Deus salve a rainha africana de Alastair Gibson: ultrapassando os limites da arte em fibra de carbono

O renomado artista britânico Alastair Gibson está fazendo sucesso no mundo da arte com seu uso inovador de fibra de carbono para criar esculturas anatomicamente precisas de formas naturais e humanas. Sua última obra-prima, God Save The African Queen, mostra seu talento excepcional e expande os limites do meio enquanto explora temas de desenvolvimento e mudança.

God Save The African Queen é uma impressionante escultura de crânio humano feita inteiramente de fibra de carbono sólida. Sua beleza estética cativa os espectadores, mas suas origens conceituais e design intrincado adicionam camadas de significado e complexidade à obra de arte. A abordagem única de Gibson decorre de sua extensa experiência em engenharia, incluindo 14 anos no auge do automobilismo, a Fórmula Um. Ele incorpora peças genuínas de carros modernos de Grand Prix em suas esculturas, fazendo a ponte entre as formas naturais e a evolução da tecnologia.

Esta peça em particular, God Save The African Queen, presta homenagem à herança sul-africana de Gibson e celebra as nações Ndebele, Xhosa e Lesoto. Ele incorpora componentes funcionais de um veículo Grand Prix, como terminais elétricos banhados a ouro usados ​​no sistema de bateria e porcas Inconel do sistema de escapamento. A escultura também apresenta seis conjuntos de brincos intercambiáveis, simbolizando a importância da joalheria na cultura africana.

A experiência de Gibson em engenharia e sua paixão pela fibra de carbono transparecem em sua arte. Com base em sua exploração do material na série de esculturas de edição limitada, We Are All Made of Stars, God Save The African Queen ultrapassa os limites da composição na arte de fibra de carbono. A escultura é trabalhada a partir de folhas de fibra de carbono impregnadas de resina que são laminadas horizontalmente, criando um bloco de ferramentas a partir do qual o intrincado desenho do crânio é esculpido usando uma fresadora de 5 eixos.

O resultado é uma peça visualmente deslumbrante que apresenta a fibra de carbono de uma forma nova e original, tanto artisticamente quanto em termos de design. Gibson planeja incorporar essa abordagem única em seu trabalho futuro, prometendo sua escultura mais ousada e desafiadora até o momento em 2023. As ondas e texturas da fibra de carbono sólida, acentuadas pelo acabamento em verniz, conferem uma qualidade poderosa e majestosa à obra de arte, refletindo seu nome, God Save The African Queen. Serve como uma homenagem às nossas origens comuns e ao berço geográfico da humanidade.

A exploração da fibra de carbono por Gibson não é apenas uma celebração da versatilidade do material, mas também uma prova das infinitas maravilhas encontradas no mundo. Por meio de sua arte, ele estabelece um diálogo entre o artista e o meio, desafiando os limites do que é possível. Ao escolher trabalhar com fibra de carbono, Gibson não apenas reconhece sua importância como um bloco de construção da vida, mas também visualiza seu potencial como um material para o futuro da humanidade.

A galeria ArtÓ, inaugurada em 2022, compartilha a paixão de Gibson por artistas visionários e tem o privilégio de trabalhar com ele. A galeria adota uma nova abordagem para a apreciação da arte, enfatizando o prazer da arte no lazer. A colaboração de Alastair Gibson com ArtÓ tem sido inspiradora, e sua prática continua a evoluir em novas direções emocionantes. Seu trabalho inovador ultrapassa os limites da arte em fibra de carbono e deixa um impacto duradouro no mundo da arte.

Diretor e fundador da @prfire Agência de distribuição de press releases e marketing de conteúdo.

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